Ngoài House of Gucci, phim về các Nhà thiết kế thời trang huyền thoại có gì hay?
Trong những ngày giãn cách xã hội, còn gì thú vị hơn khi vừa giải trí, thư giãn lại vừa học thêm những kiến thức thời trang và lịch sử thời trang thông qua những bộ phim về những nhà thiết kế biểu tượng? Từ xuất thân của Yves Saint Laurent, đến những bước đi đầu tiên trên hành trình thời trang của quý bà Gabrielle Coco Chanel, cuộc đời hào nhoáng của Valentino, những cuộc vượt ngục nổi loạn của Vivienne Westwood, hay sự thống khổ và xuất thần của Alexander McQueen,... những bộ phim này sẽ đưa chúng ta đến một thế giới khác với những câu chuyện kỳ quặc và những giai thoại ngông cuồng tạo nên thế giới sân khấu, lấp lánh và kỳ quái của thời trang.
Saint Laurent (2014)
"Saint Laurent" là một bộ phim chính kịch tiểu sử của Pháp năm 2014 về Yves Saint Laurent. Phim do Bertrand Bonello đồng biên kịch và đạo diễn, có sự tham gia của Gaspard Ulliel trong vai Yves Saint Laurent, Jérémie Renier trong vai Pierre Bergé và Louis Garrel trong vai Jacques de Bascher. Bộ phim xoay quanh cuộc đời của Yves Saint Laurent từ năm 1967 đến năm 1976, thời kỳ đỉnh cao trong sự nghiệp của ông, khi ông trở thành một trong những nhà thiết kế mang tính biểu tượng nhất trong lịch sử thời trang.
Bộ phim kể về cuộc đời huyền thoại và đôi khi đầy tai tiếng của cố Yves Saint Laurent. Đạo diễn đưa khán giả vào những năm 1970, thời điểm mà nhà thiết kế được biết đến với những bộ trang phục vừa sáng tạo vừa thanh lịch. Trong một cuộc hành trình thần thánh vào tâm trí của Yves Saint Laurent, đạo diễn đã xem xét thời đại này, với đầy rẫy sự điên rồ và thay đổi. Gaspard Ulliel mang đến một miêu tả mãnh liệt về nhà thiết kế, người lao vào thế giới của ma túy và tiệc tùng để bịt miệng những con quỷ bên trong và chứng trầm cảm mãn tính.
"Saint Laurent" được chọn là đại diện của Pháp cho đề cử Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại Lễ trao giải Oscar lần thứ 87. Vào tháng 1 năm 2015, Saint Laurent nhận được mười đề cử Giải César, bao gồm Phim hay nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất, Nam diễn viên chính xuất sắc nhất và Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất. Bộ phim cũng nhận được 5 đề cử tại Lễ trao giải Lumières lần thứ 20, giúp Gaspard Ulliel giành giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất.
Coco Before Chanel (2009)
"Coco Before Chanel" là bộ phim tiểu sử dựa trên sự khởi đầu sự nghiệp phi thường của Gabrielle “Coco” Chanel. Bộ phim Pháp do Anne Fontaine đạo diễn và Audrey Tautou đóng vai chính là Coco Chanel thời trẻ. Câu chuyện về cuộc hành trình của Coco Chanel từ một đứa trẻ mồ côi khó hiểu, cứng đầu trở thành nhà thiết kế huyền thoại, người đại diện cho lớp phụ nữ hiện đại và trở thành biểu tượng vĩnh cửu của thành công, tự do và phong cách.
Đạo diễn người Pháp quyết định tập trung vào nhà thiết kế trước thời kỳ vinh quang của bà, để hiểu rõ hơn về người phụ nữ đứng sau biểu tượng thời trang, một người phụ nữ tổn thương, đau khổ bởi tuổi thơ bị bỏ rơi và những câu chuyện tình bi thảm.
Ban ngày, nàng Coco trẻ tuổi làm thợ may, nhưng vào ban đêm, cô là một nghệ sĩ biểu diễn trong quán rượu. Coco sau đó gặp một người thừa kế giàu có (Benoît Poelvoorde) và không chỉ trở thành người yêu mà còn trở thành nhà tư vấn thời trang của anh. Gabrielle “Coco” Chanel say mê công việc cũng như cuộc sống tình yêu của mình. Audrey Tautou hiện thân một cách duyên dáng trong vai Mademoiselle vĩ đại, người đã giải phóng phụ nữ bằng những bộ quần áo đẹp và đơn giản. Mệt mỏi với những chiếc mũ hoa, áo nịt ngực bó sát và những dải ren tạo nên phong cách thời trang của phụ nữ, Coco đã sử dụng quần áo của người yêu như một điểm khởi đầu để tinh chỉnh dòng quần áo nữ thanh lịch và tinh tế, điều đưa bà lên vị trí hàng đầu trong giới thời trang cao cấp của Paris.
Dior And I (2014)
"Dior And I" (tiếng Pháp: Dior et moi) là một bộ phim tài liệu Pháp năm 2014 do Frédéric Tcheng viết kịch bản và đạo diễn. Bộ phim ghi lại thiên tài nghệ thuật của nhà thiết kế Raf Simons khi ông tạo ra bộ sưu tập thời trang cao cấp đầu tiên với tư cách là Giám đốc Nghệ thuật mới của Christian Dior.
Bộ phim được công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim Tribeca vào ngày 17 tháng 4 năm 2014 và tập trung vào mùa ra mắt của Simons tại Dior, với sự xuất hiện của các vai khách mời của các nhân vật nổi tiếng như Marion Cotillard, Isabelle Huppert, Jennifer Lawrence và Sharon Stone. Bộ phim tài liệu nhận được đánh giá tích cực của các nhà phê bình.
"Dior and I" đưa khán giả vào thế giới đẳng cấp của nhà mốt Christian Dior với một cái nhìn đặc biệt, hậu trường về việc tạo ra bộ sưu tập thời trang cao cấp đầu tiên của Raf Simons - một tình yêu lao động thực sự được tạo ra bởi một nhóm cộng tác viên trung thành. Kết hợp các yếu tố hàng ngày, đầy áp lực của thời trang với tiếng vọng bí ẩn từ quá khứ của nhà mốt mang tính biểu tượng, bộ phim cũng là một sự tôn kính đầy màu sắc đối với những nhà thiết kế làm việc theo tầm nhìn của Simons.
Valentino: The Last Emperor (2008)
"Valentino: The Last Emperor" là bộ phim tài liệu về cuộc đời của nhà thiết kế thời trang nổi tiếng người Ý Valentino Garavani, nhà thiết kế và là người sáng lập ra nhãn hiệu huyền thoại Valentino. Valentino Garavani mở hãng thời trang đầu tiên vào năm 1959. Năm 2007, Valentino gây chấn động thế giới thời trang khi tiết lộ kế hoạch nghỉ hưu và bắt đầu chuẩn bị cho buổi trình diễn thời trang cuối cùng. Bộ phim tài liệu theo chân Valentino trong hai năm cuối cùng của thời gian làm nhà thiết kế ấy, khi ông sẵn sàng kết thúc sự nghiệp thời trang; cũng như những lo lắng của ông khi nhãn hiệu mang tên ông được một tập đoàn có ý định mua lại.
Bộ phim do Matt Tyrnauer, phóng viên đặc biệt của tạp chí Vanity Fair, sản xuất và đạo diễn. Khắc họa lại hành động cuối cùng đầy ấn tượng trong sự nghiệp của Valentino, bộ phim kể câu chuyện về cuộc đời ông và đi sâu vào trung tâm của ngành công nghiệp thời trang. Bộ phim tài liệu cũng tập trung vào vào mối quan hệ yêu thương giữa Valentino và đối tác kinh doanh, cũng là người bạn đồng hành trong suốt 50 năm, Giancarlo Giammetti.
Các nhà làm phim đã dành hơn 250 giờ cảnh phim với quyền được tiếp cận độc quyền với Valentino và đoàn tùy tùng. Tyrnauer nói trong một cuộc phỏng vấn với Italian Living: “Chúng tôi được tiếp cận gần hơn, nhưng chúng tôi phải cố gắng trong một thời gian dài, để có thể thực sự tìm hiểu sâu hơn và ghi lại những khoảnh khắc tuyệt vời. Valentino được bao quanh bởi một vòng tròn gia đình bạn bè và nhân viên chặt chẽ, nhưng cuối cùng, họ đã bớt cẩn trọng và đôi khi còn quên mất có một đội quay phim trong phòng."
Tyrnauer nói trong một cuộc phỏng vấn với Vanity Fair: “Valentino là một trong những nhà thiết kế đầu tiên tự biến mình trở thành nhân vật truyền cảm hứng ở trung tâm câu chuyện mà ông đang kể. Tyrnauer cho biết thêm: “Ông là một người mơ mộng bẩm sinh và là nhà sáng tạo thực sự cuối cùng, người đã cho chúng tôi tham gia vào quá trình sáng tạo và cũng cho chúng tôi tham gia vào cuộc sống mà ông đã xây dựng xung quanh mình để duy trì quá trình này. Ông ấy sống xa hoa như những khách hàng của mình và đặt ra tiêu chuẩn cho ngành thời trang cao cấp. Ông ấy gạt bỏ tất cả những gì không đẹp đẽ, và chúng tôi đã theo ông đi khắp thế giới để nắm bắt thế giới đặc biệt đó”.
Westwood: Punk. Icon. Activist. (2018)
Vivienne Westwood đã phá vỡ nền thời trang Anh trong hơn 40 năm, sử dụng địa vị thời trang nổi tiếng làm nền tảng cho hoạt động chính trị, xã hội và môi trường. Năm 2018, nhà làm phim Lorna Tucker phát hành một bộ phim tài liệu dài về nhà thiết kế, "Westwood: Punk. Icon. Activist." ghi lại sự nghiệp đáng kinh ngạc của bà.
Vivienne Westwood đã khơi dậy phong trào punk cùng với người bạn đời cũ và cũng là quản lý của Sex Pistols, Malcolm McLaren, và nhà thiết kế mang tính biểu tượng đã định nghĩa lại thời trang Anh từ năm 1971. Bà cũng là người tạo ra nhiều tác phẩm đặc biệt nhất trong thời gian gần đây. Kết hợp giữa cảnh quay lưu trữ và các cuộc phỏng vấn sâu sắc, một bức chân dung nổi lên về mạng lưới collab hấp dẫn của Vivienne, đưa khán giả vào cuộc hành trình của bà - từ thuở thơ ấu ở Derbyshire thời hậu chiến đến sàn diễn ở Paris và Milan.
"Westwood: Punk. Icon. Activist." là bộ phim đầu tiên thể hiện câu chuyện phi thường về một trong những biểu tượng thực sự của thời đại chúng ta, khi bà chiến đấu để duy trì tính toàn vẹn của thương hiệu, các nguyên tắc của mình - và di sản của mình. Phim tài liệu đã được trình chiếu tại liên hoan phim Sundance vào ngày 20 tháng 1 năm 2018, trong Cuộc thi phim tài liệu điện ảnh thế giới.
McQueen (2018)
This is a modal window.
McQueen là một bộ phim tài liệu tiểu sử năm 2018 do Ian Bonhôte đạo diễn, Peter Ettedgui viết kịch bản kiêm đồng đạo diễn, được sản xuất bởi Ian Bonhôte, Andee Ryder, Nick Taussig và Paul Van Carter dưới nhãn hiệu của Misfits Entertainment và Salon Pictures. Bộ phim tài liệu về cuộc đời và sự nghiệp của cố nhà thiết kế thời trang người Anh Alexander McQueen.
Cuộc đời của Alexander McQueen là một câu chuyện từ nghèo khổ đến giàu có, một câu chuyện cổ tích thời hiện đại, đan xen với những pha bi kịch kiểu gothic. Nhà thiết kế bắt đầu sự nghiệp ở tuổi thiếu niên trước khi được chú ý với tư cách là nhà thiết kế cho Givenchy và ra mắt thương hiệu của riêng mình vào năm 1992. Lấy cảm hứng từ vẻ đẹp man rợ, sự táo bạo và hoa lệ trong những sáng tạo của ông, bộ phim tài liệu này là một màn tiết lộ về thế giới riêng của McQueen, vừa bị tra tấn vừa được truyền cảm hứng, tôn vinh sức sáng tạo hoang dại và có sức thôi miên người khác. Đáng buồn thay, nhà thiết kế lỗi lạc đã ra đi vào ngày 11 tháng 2 năm 2010.
Bộ phim là một cái nhìn cá nhân về cuộc đời, sự nghiệp và nghệ thuật phi thường của Alexander McQueen. Thông qua các cuộc phỏng vấn độc quyền với bạn bè và gia đình thân thiết nhất của ông, các tài liệu lưu trữ được phục hồi, hình ảnh và âm nhạc tinh tế, McQueen là một kỷ niệm đích thực và chân dung ly kỳ của một tầm nhìn thời trang đầy cảm hứng nhưng cũng có phần đau khổ.
universityoffashion.com / Chuyển ngữ: Chi Le