Phim hè 2022: Siêu anh hùng, "Ông Kẹ" cùng cạnh tranh với ông hoàng Rock'n Roll?
Có lẽ đây là năm đầu tiên Hollywood trở lại guồng quay công nghiệp mạnh mẽ như vậy sau hai năm đại dịch. Tháng Tư là thời điểm của phim hè mà chúng ta đã từng được "mát lòng mát dạ" bởi những tác phẩm mãn nhãn cách đây vài năm như "Fast and Furious 7", "Avengers: Endgame", "Captain America: The Winter Soldier",... Mùa phim Hè Hollywood thường kéo dài từ tháng 4 đến tận tháng 7 hàng năm, và 2022 báo hiệu sẽ là cuộc hồi sinh ngoạn mục và đầy toan tính!
Khi thói quen xem phim trực tuyến dần hình thành trong vòng hai năm người người nhà nhà hạn chế ra rạp chiếu phim, chắc hẳn các "ông lớn" sẽ phải tìm mọi cách lôi kéo khán giả của họ đến rạp, mà yếu tố trọng điểm phụ thuộc vào cách thưởng thức phim trên màn ảnh rộng. Khoan nói đến việc trong tương lai, con người sẽ xem phim thông qua kính thực tế ảo, hiện nay 3D và IMAX vẫn chiếm lĩnh phần lớn phim chiếu rạp mà với hai định dạng này, chỉ phim bom tấn với đại cảnh hoành tráng, cùng kĩ xảo tối tân mới thỏa sức mạnh công nghệ.
Doanh thu Top 10 phim ăn khách nhất Hè 2019 là gần 3 tỷ USD. Con số này tụt giảm trầm trọng chỉ với gần 100 triệu USD thu về cho mùa phim Hè 2020. Năm ngoái, Hollywood nỗ lực hết sức vực lại được khoảng 1,2 tỷ USD. Khi kinh tế và đời sống đang dần hồi phục, lượng khán giả ra rạp có thay đổi và con số nào cho mùa phim 2022?
Bổn cũ soạn lại
Chúng ta đã quen với bản chất Hollywood từ nhiều năm nay, đó là khai thác đến tận cùng các phim siêu anh hùng. Thật ra không thể trách Hollywood, vì khán giả vẫn là yếu tố hàng đầu để họ làm phim siêu anh hùng nhiều phần. Sự hâm mộ cuồng nhiệt của thế hệ trẻ rõ ràng đã tạo hiệu ứng phòng vé, kéo theo loạt phim nhiều phần từ tiền truyện, hậu truyện cho tới cả reboot (làm mới), phim riêng về nhân vật như trường hợp “Black Widow” hay “Logan”,... Không chỉ thế, việc tái dựng vũ trụ điện ảnh trong các phim của Marvel, DC Comics đã kích thích không ít trí tò mò, phán đoán và phân tích của khán giả ngày nay, càng làm cho dòng phim này là "món ngon" không thể thiếu của phim hè.
Trong vòng 10 năm vừa qua, Hollywood nỗ lực làm mới các tác phẩm vốn dĩ chỉ được xếp vào hàng phim thương mại thuần túy, bằng cách mời gọi các đạo diễn phim nghệ thuật, phim độc lập tên tuổi. Trường hợp này có thể nhắc tới Chlóe Zhao với “Eternals”, “Patty Jenkin” với “Wonder Woman”, Gareth Edwards với “Rogue One: A Star Wars Story”,... Thành công hay thất bại còn chưa tính, nhưng việc tận dụng phong cách làm phim đặc trưng của những đạo diễn này, ít nhiều mang tới làn gió mới cho các phim "xôi thịt" kiểu Mỹ.
Phim hè năm nay sẽ chứng kiến sự hiện diện trở lại của “Thor: Love and Thunder”, vẫn do Taika Waititi dàn dựng. Đây là phần phim Thor thứ tư và là phim Thor thứ hai trong sự nghiệp của Taika Waititi. Waititi vốn là đạo diễn phim độc lập, với hầu hết các tác phẩm mang thể loại hài hước. Thành công của “Thor: Ragnarok” năm 2017 đạt doanh thu gần 900 triệu USD toàn cầu giúp Waititi giữ được vai trò đạo diễn cho “Thor: Love and Thunder” - nằm trong thế hệ thứ tư của loạt phim siêu anh hùng Marvel.
Trong tập này, Chris Hemsworth tiếp tục trở lại với hình tượng thần sấm Thor, bên cạnh hai gương mặt hoàn toàn mới bao gồm Tessa Thompson - diễn viên da màu vừa gây tiếng vang với “Passing” năm rồi và tài tử gạo cội Christian Bale lần đầu tham gia vào phim Marvel. Với một giải Oscar cho Kịch bản chuyển thể hay nhất (phim “Jojo Rabbit”), người hâm mộ khá tò mò trước những gì Waititi sắp sửa mang đến với phần phim siêu anh hùng mới nhất này. “Thor: Love and Thunder” dự kiến công chiếu vào 8 tháng 7.
Người hâm mộ bác sĩ quái dị sẽ có cơ hội gặp lại anh trong “Doctor Strange in the Multiverse of Madness”, sau sáu năm chờ đợi kể từ tập phim đầu tiên năm 2016. Sam Raimi - đạo diễn của nhiều phim kinh dị nổi tiếng, sẽ "cầm trịch" phần phim mới này, với hi vọng mang lại những cảnh phim rùng rợn và giật gân. Những khán giả trung thành và theo sát vũ trụ Marvel, đặc biệt là hai phim ra mắt trước đó “Spider-Man: Homecoming” và “Loki” chắc chắn sẽ tìm thấy nhiều điểm kết nối hơn trong “Doctor Strange in the Multiverse of Madness”, hứa hẹn là một đa vũ trụ hỗn độn với các phe phái đối lập, trong đó có cả Illuminati.
Có hai yếu tố khiến fans phim Marvel lẫn "kẻ ngoại đạo" chờ đợi “Doctor Strange in the Multiverse of Madness” (khởi chiếu từ 6 tháng 5), đó là nam chính Benedict Cumberbatch người vừa mới được đề cử Oscar cho vai... đồng tính, sẽ trở lại với hình tượng Strange gai góc ra sao, và đạo diễn Sam Raimi - người vốn ngừng làm phim từ tận 2013 và trong sự nghiệp đồ sộ của ông có tác phẩm “Spider-Man 2” được đánh giá là một trong những phim chuyển thể truyện tranh kinh điển.
Một đại diện đến từ quá khứ... gần 40 năm liệu có đủ sức hấp dẫn với khán giả ngày nay? “Top Gun: Maverick” (ra mắt 27 tháng 5) trở lại với thương hiệu Top Gun từng làm nên tên tuổi tài tử Tom Cruise 36 năm trước. Nghe như chuyện viễn tưởng nhưng nó đang hoàn toàn xảy ra. Dự án “Top Gun: Maverick” có từ 2010, nhưng phải tới tận 2016 khi Tom Cruise chính thức nhập cuộc, bộ phim mới thật sự đi đến quay hình. Tất nhiên Cruise trở lại màn bạc với hình tượng phi công siêu đẳng, không thể nào là một vai nhỏ như lời đồn đoán từ Paramount hồi 2010. Cruise sẽ thủ vai chính bên cạnh dàn tài tử thượng thặng bao gồm Miles Teller, Jennifer Connelly, Ed Harris... do đạo diễn Joseph Kosinski thực hiện.
Nếu Joseph Kosinski có thể khiến người hâm mộ hồ nghi vì khả năng (phim của anh đa số bại trận phòng vé), thì ngược lại Tom Cruise là một đối trọng bởi ở Hollywood ngoài Liam Neeson, gần như không còn ai ở tuổi 60 như Cruise mà vẫn đóng phim hành động rất miệt mài, thậm chí còn được báo chí gọi là "gã điên" vì mạo hiểm tự mình đóng các cảnh hành động. Nếu Oscar có giải để trao cho diễn viên hành động thì Tom Cruise là cái tên được xướng đầu tiên. Nói vậy là để minh chứng cho sức hút không thể chối cãi của tài tử có ngoại hình khiêm tốn này. Mặc dù đời tư của Cruise khiến anh bị ghét ít nhiều, nhưng thành công của loạt phim "Mission Impossible" khiến khán giả đặt niềm tin không nhỏ cho "Top Gun: Maverick", đặc biệt khi phim sẽ chiếu tại LHP Cannes 2022 lớn bậc nhất thế giới.
Phim Halloween tới sớm?
Thành công của “Midsommar”, “Hereditary”, “The Shallows”,... khiến cho dòng phim kinh dị mùa hè ngay lập tức trở về điểm sáng vốn có. Trước đây, Jaws của Steven Spielberg mới là phim xác lập thương hiệu "phim hè" với các tác phẩm có thể không quá đầu tư kinh phí nhưng "hốt bạc" nhờ các yếu tố khác. Và khi dòng phim siêu anh hùng, bom tấn "chiếm đóng" mùa phim hè, chúng ta thấy những năm gần đây, các phim thể loại kinh dị vẫn gặt hái doanh thu khả quan.
Chính vì thế không lạ khi có hai tác phẩm thuộc thể loại kinh dị - giật gân ra mắt dịp Hè này. Đó là “Nope” - tác phẩm điện ảnh thứ ba của Jordan Peele, tác giả của những phim "toát mồ hôi" bao gồm “Us” và “Get Out”. Điểm đáng chú ý Peele vốn không quá mặn mà với các giải thưởng điện ảnh, anh thường chiếu phim từ rất sớm, cụ thể là vào đầu dịp đầu năm, nhưng sức ảnh hưởng của “Us” và “Get Out” thì giữ được tới tận cuối năm. Đây chính là yếu tố giúp cho “Nope”, là một trong những phim đáng mong chờ nhất.
Mang màu sắc siêu thực, “Nope” tiếp tục xoay quanh chủ đề... gia đình, với một ngôi làng biệt lập tại Cali, chứng kiến các hiện tượng siêu nhiên kì bí và các sự vụ đầy rẫy giết chóc sắp xảy ra. Daniel Kaluuya - tài tử nổi lên từ “Get Out”, trở lại với vai trò chính bên cạnh diễn viên gốc Hàn Steven Yeun (vốn được chú ý từ “Minari”). “Nope” công chiếu vào 22 tháng 7 tới.
Không chỉ Jordan Peele, thêm một đạo diễn nổi tiếng nữa cho ra phim kinh dị mới là Alex Garland với bộ phim “Men”. So với kịch bản đầy twist của Peele, phim của Garland thường tập trung vào kĩ xảo, tâm lý nhân vật và các chi tiết triết học về loài người. Trong “Men”, Garland đưa người xem đến một vùng xám, nơi hiện thực và ảo tưởng làm một. Bộ phim có sự tham gia của diễn viên tài năng Jessie Buckley, hứa hẹn sẽ mang tới tác phẩm kinh dị tâm lý chất lượng.
Sản xuất từ 2021 và từng tham gia LHP Fantastic dành cho các phim đề tài giật gân - kinh dị, bộ phim “The Black Phone” của đạo diễn Scott Derrickson nhận không ít lời khen nhưng mãi tới tháng 6 năm nay mới ấn địch lịch phát hành. Hiệu ứng sớm từ Fantastic cho thấy khả năng “The Black Phone” sẽ là một bất ngờ của phim hè năm nay, đặc biệt trong riêng hạng mục phim kinh dị. Trong phim, nam tài tử Ethan Hawke hóa thân thành "Ông Kẹ" trong truyền thuyết, chuyên đi bắt cóc và hãm hại trẻ em.
Scott Derrickson rất nổi tiếng với vai trò là đạo diễn các phim kinh dị hạng B và sự nghiệp của ông bỗng thay đổi khi được Marvel mời tham gia “Doctor Strange” năm 2016 với vai trò đạo diễn kiêm biên kịch. Derrickson và diễn viên Hawke vốn đã từng hợp tác thành công trong “Sinister”, một bộ phim cũng thuộc đề tài giật gân. Vì vậy, người hâm mộ bộ đôi này rất nóng lòng chờ xem “The Black Phone”.
Huyền thoại "đấu" với huyền thoại: Nam tính lên ngôi
Hoàng tử thần thoại Almeth trong “The Northman” lần đầu được tái hiện trên màn ảnh rộng qua tài nghệ nhào nặn của đạo diễn Robert Eggers, hiện được dân tình bàn tàn xôn xao về mức độ bạo lực, xen lẫn các màn trình diễn khó quên từ dàn diễn viên trong phim. Alexander Skarsgård trong vai Almeth, khắc họa nhân vật vua Viking trả thù cho cha đã thể hiện đầy sắc thái và nhiều lời khen cho rằng đây là vai hay nhất của nam tài tử này. Tương tự như thế, "cơn mưa lời khen" cũng dành cho Nicole Kidman - hoàng hậu trong phim, tức mẹ của Almeth, được cho là vai diễn điểm sáng của phim.
“The Northman” có kinh phí 70 triệu USD, là phim đắt nhất sự nghiệp Robert Eggers, khi ông nổi lên từ hai tác phẩm độc lập ít kinh phí “The Witch” và “The Lighthouse”. Hiện “The Nortman” đang giữ điểm rating 83% trên trang Metacritic - ngang bằng với hai tác phẩm trước của anh. Điểm số này hoàn toàn có thể dao động khi phim ra mắt vào ngày 22 tháng 4 tới, nhưng hiệu ứng tích cực khiến cho “The Northman” tràn trề hi vọng là người mở màn phim hè thuận lợi năm nay.
Lần hiếm hoi người hâm mộ được "nhìn thấy" thần tượng nhạc Rock'n Roll trên phim là trong “Elvis” năm 1979 của John Carpenter, nhưng đó chỉ là phim truyền hình. “Elvis” phiên bản 2022 mới thật sự là phim đầu tiên chiếu rạp của ông hoàng nhạc Rock'n Roll đình đám một thời. Mặc dù trùng tên nhưng tác phẩm mới nhất do Baz Luhrmann đạo diễn và viết kịch bản có nội dung hoàn toàn khác cũng như cách truyền tải hình tượng không giống với bất kì ai
Sau “The Great Gatsby” năm 2013, Baz Luhrmann dành mất mấy năm để viết kịch bản cho “Elvis” và trải qua hai năm dịch bệnh với lịch quay dời liên tục. Bộ phim cuối cùng cũng hoàn thiện và dự kiến công chiếu tại LHP Cannes trước khi ra rạp vào 24 tháng 6 tới. Quá trình tuyển lựa diễn viên cho vai huyền thoại thú vị không kém. Một loạt cái tên đã được đưa vào tầm ngắm trong đó có cả Harry Styles, nhưng Austin Butler với đôi mắt xanh và mái tóc nâu - nhân dáng rất gần với Elvis Presley, đã giành được vai diễn.
“Elvis” là một nhan đề bao quát, chính vì vậy nội dung phim cũng dàn trải từ khi Presley còn là một đứa trẻ, đến khi gặp được người quản lý đưa anh trở thành ngôi sao giải trí cả âm nhạc lẫn điện ảnh. Tham vọng của Baz Luhrmann là biến “Elvis” thành một biên sử về huyền thoại từng làm say đắm con tim hàng triệu khán giả cả nam lẫn nữ.
Với một mùa phim hè nhiều sắc thái và các khía cạnh độc đáo kể trên, Hollywood có quyền tự tin họ sẽ lấy lại giá trị thật cho các rạp chiếu bóng, vốn bị quá nhiều rào cản từ 2020 đến nay. Hãy chờ xem, liệu có tác phẩm nào bùng nổ, và bộ phim nào trượt đường ray?
